La créativité est-elle associée d’une façon ou d´une autre à la méditation?

La créativité est-elle associée d’une façon ou d´une autre à la méditation?

La créativité est-elle associée d’une façon ou d´une autre à la méditation?

La créativité est-elle associée d’une façon ou d´une autre à la méditation?

L’art peut être divisé de deux façons :

Quatre-vingt-dix-neuf pour cent de l´art est de l’art subjectif. Seul un pour cent est de l’art objectif. Les quatre-vingt-dix-neuf pour cent de l´art subjectif n´ont aucun rapport avec la méditation. Seul le un pour cent d´art objectif est basé sur la méditation.

L´art subjectif implique que vous déversiez votre subjectivité sur la toile, vos rêves, vos imaginations, vos fantasmes. C´est une projection de votre psyché. La même chose se produit dans la poésie, dans la musique, dans toutes les dimensions de la créativité. Vous ne vous sentez pas concerné par la personne qui verra votre peinture, vous ne vous sentez pas concerné par ce qui lui arrivera quand il la regardera ; ce n´est pas du tout votre souci. Votre art est simplement une sorte de vomissement. Il vous aidera, tout comme les vomissements aident. Ils enlèvent la nausée, ils vous nettoient, ils vous rendent plus sain. Mais vous ne prenez pas en compte ce qui va arriver à la personne qui va voir votre vomi. Il deviendra nauséeux. Il peut commencer à se sentir malade.

Regardez les peintures de Picasso. C’est un grand peintre, mais uniquement un artiste subjectif. Regardant ses peintures, vous commencerez à vous sentir malade, étourdi, quelque chose d’étrange se passe dans votre tête. Vous ne pouvez pas regarder la peinture de Picasso pendant longtemps. Vous voudriez vous échapper, par ce que la peinture n´est pas issue d’un être silencieux. Elle est issue d´un chaos. Elle est le sous-produit d´un cauchemar. Mais quatre-vingt-dix-neuf pour cent de l´art appartient à cette catégorie.

L´art objectif est tout à l´opposé. L´homme n´a rien à jeter dehors, il est tout à fait vide, absolument propre. De ce silence, de cette vacuité naît l´amour, naît la compassion. Et de ce silence monte un espace pour la créativité. Ce silence, cet amour, cette compassion – ce sont les qualités de la méditation.

La méditation vous amène à votre véritable centre. Et votre centre n’est pas seulement votre centre, c´est celui de l´existence tout entière. Nous sommes différents uniquement sur la périphérie. Au fur et à mesure que nous commençons à nous déplacer vers le centre, nous devenons un. Nous faisons partie de l´éternité, une extraordinaire expérience lumineuse d´extase qui est au-delà des mots. Quelque chose que vous pouvez être mais très difficile à exprimer. Mais un grand désir monte en vous de la partager, par ce que toutes les autres personnes autour de vous cherchent à tâtons exactement de telles expériences. Et vous l´avez, vous connaissez la voie d´accès.

Et ces personnes cherchent partout excepté en elles-mêmes – où est-ce ! Vous voudriez crier dans leurs oreilles. Vous voudriez les secouer et leur dire, ‘ouvrez vos yeux’ où allez-vous ? Partout où vous allez, vous vous éloignez de vous-même. Revenez chez vous, et revenez aussi profondément en vous-même que possible.

Ce désir de partager devient créativité. Quelqu´un peut danser. Il y a eu des mystiques – par exemple Jalaluddin Rumi – dont l´enseignement ne passait pas par les mots, dont l´enseignement passait par la danse. Il dansera. Ses disciples sont assis à ses côtés, et il leur dira : ‘quiconque se sent le désir de se joindre à moi peut le faire. C´est une question de sentiment. Si vous n’en ressentez pas l’envie, c’est à vous de voir. Vous pouvez simplement vous asseoir et regarder.’

Mais quand vous voyez un homme comme Jalaluddin Rumi danser, quelque chose de dormant en vous devient actif. Vous découvrez que malgré vous-même, vous avez rejoint la danse. Vous dansez déjà avant de vous rendre compte que vous l’avez rejointe.

Même cette expérience à une valeur énorme, vous avez été attiré comme par une force magnétique. Ce n´a pas été une décision de votre mental, vous n´avez pas pesé le pour et le contre, de vous joindre ou de ne pas vous joindre, non. Simplement la beauté de la danse de Rumi, son énergie débordante, a pris possession de vous. Vous êtes touchés. Cette danse est de l’Art objectif.

Et si vous pouvez vous continuer – et lentement vous deviendrez de moins en moins embarrassé, de plus en plus capable – bientôt vous oublierez le monde entier. Un moment vient, le danseur disparaît et seule reste la danse.

Il y a en Inde des statues devant lesquelles il vous suffit de vous asseoir silencieusement et de méditer. Voyez simplement ces statues. Elles ont été faites par des méditants, d´une telle façon, dans de telles proportions, que simplement en regardant la statue, la silhouette, les proportions, la beauté… Tout est calculé pour créer un état semblable en vous. Et simplement s’asseoir silencieusement avec une statue de Bouddha ou de Mahavira, vous rencontrerez un sentiment par étrange, que vous ne pouvez pas éprouver en vous asseyant auprès d´aucune sculpture occidentale.

Toute la sculpture occidentale est sexuelle. Vous voyez la sculpture romaine : belle, mais quelque chose crée le désir sexuel en vous. Cela frappe votre centre sexuel. Cela ne vous élève pas. En Orient la situation est totalement différente. Des statues sont sculptées, mais avant qu´un sculpteur ne commence à sculpter des statues il apprend la méditation. Avant qu´il ne commence à jouer de la flûte, il apprend la méditation. Avant qu´il ne commence à écrire de la poésie il apprend la méditation. La méditation est une nécessité absolue pour n´importe quel art ; Alors l´art sera objectif.

Lisez quelques lignes d´un haïku, la forme japonaise d´une petite poésie – seulement trois lignes, peut-être trois mots – si vous le lisez silencieusement, vous serez étonnés. Il est bien plus explosif que n´importe quelle dynamite. Cela ouvre simplement les portes de votre être.

Ce petit haïku de Basho que j´ai à côté de l´étang près de ma maison. Je l´aime tellement, j´ai voulu qu´il soit là. Tellement qu’à chaque fois, que je vais ou viens… Basho est une des personnes que j´ai ai aimé. Pas grand chose dans ce haïku : le vieil étang…ce n´est pas une poésie ordinaire. C’est très imagé. Visualisez simplement : le vieil étang. Une grenouille saute dedans… vous voyez presque le vieil étang ! Vous entendez presque la grenouille, le bruit de son saut : Plop.

et alors tout est silencieux. Le vieil étang est là, la grenouille a sauté dedans, le bruit de son saut a créé plus de silence qu´avant. Sa lecture n´est comme aucune autre poésie que vous allez lire et relire – une poésie, une autre poésie… Non, lisez-là et asseyez-vous silencieusement. Visualisez-le. Fermez vos yeux. Voyez le vieil étang. Voyez la grenouille. Voyez-la sauter dedans. Voyez l´ondulation sur l´eau. Entendez le bruit. Et entendez le silence qui suit.

Ceci est de l’Art objectif.

Basho doit l´avoir écrit dans une humeur très méditative, assis à côté d´un vieil étang, observant une grenouille. Et la grenouille saute dedans. Et soudain Basho se rend compte de ce miracle : le bruit approfondit le silence. Le silence est plus qu´il était auparavant. C´est de l’art objectif.

A moins que vous ne soyez un créateur, vous ne trouverez jamais la vraie béatitude. C´est seulement en créant que vous devenez partie de la grande créativité de l´univers. Mais pour être un créateur, la méditation est une nécessité de base. Sans elle vous pouvez peindre, mais cette peinture doit être brûlée, elle ne doit pas être montrée à d´autres. Elle était bonne, elle vous a aidé à vous décharger, mais s´il vous plaît, ne chargez pas quelqu’un d’autre. Ne la présentez pas à vos amis, ils ne sont pas vos ennemis.

L’Art Objectif est un art méditatif, l’Art Subjectif est un art du mental.

Osho, Extrait de : The Last Testament, Vol. 3, Talk 24

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Colombinage

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Plaques

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Platre

Moulages en plâtre et coulage

Emaillage

Pesée des matières premières et pose de l'émail sur pièce dégourdies, à la louche, au trempé, au pinceau avec des techniques de décors comme les réserves, les superpositions...

THEMES

Les masques, les oiseaux, le mandala, la mer... Observer notre environnement en lien avec des artistes ayant abordé ces sujets... Thèmes de l'année dernière: la ville, les fleurs...


EVENEMENT: JEMA à Plestin Les grèves les 07 & 08 avril 2018

EVENEMENT: JEMA à Plestin Les grèves les 07 & 08 avril 2018

JOURNEES EUROPEENNES DES METIERS D’ART:

De beaux échanges durant ce weekend dédié à la création et aux métiers d’arts!

Encore des projets, des commandes, des idées, et des encouragements pour poursuivre et s’améliorer!!!

Un pur moment de bonheur de retrouver l’équipe d’organisation et autres « partenaires »!

La récolte des graines semées ces 2 jours dans quelques semaines! Patience! 😉

JEMA 2018
décors de jardin étiquettes

CRÉATIONS: Les « TyP’OTaGeRs »: Repères circulaires typographiques + tiges inox pour potagers

Utilisés pour repérer ses plantations dans le jardin  de manière ludique et originale!!

  • Réalisation à l’emporte pièce sur plaques de grès « crues »,
  • Lettrages par alternance de tampons typo-graphiques variés.
  • Émaillage à la louche sur réserves au latex au niveau des lettres,
  • Décollage du latex, dés-émaillage à l’éponge
  • 2 Cuissons: N°1: dégourdi (950°C); N°2: Email (1290°C)
  • Tiges inoxydables supportant tous les intempéries formées par double torsion manuelle.
  • Bi-colore: rouille, vert, bleu, turquoise + blanc
  • Modèle au choix: Choux, carottes, courgettes, ciboulette, épinards, poireaux, radis, basilic, potirons. Autres modèles sur commande (compter 15 jours à 3 semaines de délai).
  • Tarif dégressif selon le nombre (par 5 ou par 10).

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Dé-Blocages créatifs du point de vue des photographes…

Dé-Blocages créatifs du point de vue des photographes…

Dans le monde de l’art, le blocage créatif est quelque chose auquel tout photographe a dû faire face au moins une fois dans sa vie. Écrivains, graphistes, illustrateurs et même, bien entendu, les photographes… Beaucoup se sont déjà retrouvés dans cette situation, où ils semblent avoir perdu leur inspiration ou leurs compétences dans leur domaine. Et ils se sont déjà tous posé la même question : “Comment je surmonte cela ?” Parfois, il y en a même qui pensent qu’ils ne retrouveront rien qui les motive à nouveau pour créer et ont envisagé de tout laisser tomber.

Soyons sincères : il n’y a pas de formule magique ni de méthode infaillible pour surmonter un blocage créatif. Mais il y a tout de même certains conseils qui peuvent vous aider à y parvenir. Si vous vous trouvez en plein dans un de ces moments compliqués, nous vous invitons à lire ce post. Il vous aidera peut être à donner un second souffle à votre vie de photographe.

10 conseils vraiment utiles pour surmonter un blocage créatif

Vaincre un blocage créatif est un processus qui dépend de chaque personne, de sa situation personnelle et de sa manière de faire face aux difficultés. Ils ne sont pas infaillibles mais le fait de mettre en pratique certains de ces conseils peut vous aider à sortir de l’impasse et d’observer avec un oeil neuf le monde autour de vous.

1. Soufflez

Ne vous mettez pas la pression. Passer par un blocage créatif n’est pas une situation agréable à vivre mais plus vous vous obséderez sur le sujet, plus il sera difficile d’en sortir. Prenez la liberté de vivre cette crise et acceptez-la comme faisant partie de votre vie et de votre propre processus créatif. Gardez l’appareil photo à portée de main mais sans la pression de devoir prendre une photo. Simplement, soyez prêt/e au cas où.

10 conseils super utiles pour surmonter un blocage créatif

2. Soyez positif/ve

Vous passez peut-être par un moment personnel compliqué : une crise, une rupture, du stress, des problèmes familiaux, trop de travail, etc. Certains trouvent refuge dans la photographie, comme une manière de penser à autre chose et de donner libre cours à leur créativité prolifique. Pour d’autres, c’est tout le contraire : ils restent bloqués et n’ont même pas envie de toucher à un appareil photo.

Ce que vous devez faire, c’est identifier clairement l’origine de votre blocage créatif. Tant que vous ne serez pas tranquille et en paix avec le sujet qui vous occupe l’esprit, vous ne pourrez pas laisser venir d’autres pensées et votre créativité ne sera pas fluide. De même, éloignez-vous de la négativité et entourez-vous de pensées et de personnes positives qui vous aideront à vous motiver.

3. Échangez votre appareil photo avec un ami

Vous connaissez si bien votre appareil photo qu’avant de prendre une photo, vous savez comment elle va être et cela enlève de l’émotion, si bien que vous n’avez même plus envie de la prendre.

Vous vous sentez identifié/e ? Alors pourquoi n’essayez-vous pas de déclencher avec un appareil qui ne soit pas le vôtre ? Si vous partagez cette passion avec un ami, vous pouvez très bien échanger vos appareils photo le temps d’une journée voire plus longtemps. Le fait d’être obligé/e de régler les paramètres et de tester un appareil que vous ne connaissez pas stimulera votre curiosité et votre imagination. Travailler avec un appareil photo différent peut vous apporter de nouveaux défis stimulants.

4. Faites-vous un caprice photo

En tant que bon/ne photographe, vous avez toujours en tête un accessoire idéal pour compléter votre équipement : un objectif, un filtre, un flash, etc. Si votre bourse vous le permet, pourquoi ne pas vous faire plaisir ? L’émotion à l’achat d’un nouveau produit et le fait de s’en servir pour la première fois peut être le stimulus nécessaire pour sortir prendre des photos et dépasser le blocage créatif. Et comme il s’agira d’un accessoire que vous ne connaissez pas encore, vous donnerez le meilleur de vous-même et vous aurez les sens en alerte à 100% pour en tirer le parti maximum.

Il vous suffit de chercher votre modèle d’appareil et en un clic, vous trouverez tous les accessoires compatibles.

5. Osez des disciplines différentes

La plupart des photographes se sentent plus à l’aise dans une discipline qu’une autre. Imaginez que dans votre cas, ce sont les portraits, où vous êtes un vrai expert. Vous en faites des milliers, vous savez parfaitement quoi faire et comment obtenir ce que vous voulez, et c’est une discipline dans laquelle vous vous sentez plus qu’à l’aise.

Tester un autre type de photographie sera comme une bouffée d’air frais. Pourquoi pas la macrophotographie ? Ou la photo de rue ? Sortez de votre zone de confort et affrontez de nouveaux défis. Vous éloigner un temps de votre sujet favori le fera respirer et ainsi, vous verrez les choses sous une nouvelle perspective lorsque vous y reviendrez.

6. Imprégnez-vous du travail des autres

Visitez des galeries, allez à des expositions ou promenez-vous sur Flickr. Observer et apprendre du travail des autres photographes peut vous donner de nouvelles idées et vous servir d’inspiration pour sortir du blocage créatif, en plus de vous enrichir culturellement et comme personne. On ne sait jamais où l’on va trouver la motivation qui nous fera nous embarquer dans un nouveau projet mais si jamais cela n’arrive pas, ne soyez pas non plus désespéré/e. Ce n’est pas l’objectif principal et au pire, vous aurez passé un moment divertissant.

10 conseils super utiles pour surmonter un blocage créatif

7. Déconnectez

Votre cerveau a besoin de déconnecter pour continuer à fonctionner correctement et il peut le faire de plusieurs manières. L’une d’entre elles est l’exercice : il maintiendra votre esprit occupé à autre chose et comme vous vous fatiguerez, vous dormirez mieux. Une autre option consiste à occuper son temps libre à lire ou à écouter de la musique : certains passages ou mélodies vous suggéreront des images mentales que vous pourrez reproduire avec votre appareil photo par la suite. Enfin, et ce n’est pas là le moins important, vous devez dormir : être reposé/e, c’est essentiel pour que votre cerveau soit attentif et réceptif. Ne sacrifiez pas vos 8 heures de sommeil !

8. Suivez un cours

Il existe un aspect de la photo qui vous intéresse au point de vouloir vous y initier ? Vous aimeriez approfondir un sujet ou une technique bien précise que vous ne maîtrisez pas encore ? Cherchez un cours en lien avec la thématique de votre choix. Non seulement vous apprendrez mais l’expérience peut s’avérer également inspiratrice. Les conseils et techniques acquis vous permettront de voir votre appareil photo sous un autre jour, comme les expériences de votre professeur et de vos propres camarades.

Sur notre blog, vous trouverez des conseils et tutos sur les sujets les plus variés : lightpainting, photographie de rue, retouche de portraits, effet soyeux de l’eau, silhouettes, circumpolaire, infrarouge, HDR, etc. Aidez-vous du moteur de recherche pour trouver des informations et en apprendre sur ces matières qui vous intéressent tant. On a oublié un sujet en cours de route ou bien vous voulez qu’on en développe un autre ? Laissez-nous vos contributions dans les commentaires, on en prend note !

9. Assistez à un photowalk

Un photowalk est une rencontre entre photographes qui se retrouvent dans un lieu et à une heure bien précise pour sortir se promener et prendre des photos sur un sujet déterminé. Cela peut être la parfaite excuse pour rencontrer des gens, passer un bon moment et prendre des photos sans pression. Le fait d’être avec d’autres personnes qui partagent votre passion vous permettra de découvrir d’autres manières de travailler, d’observer, d’autres questions auxquelles vous n’aviez pas pensé. Une expérience aussi amusante qu’enrichissante et inoubliable. Que demander de plus ?

10 conseils super utiles pour surmonter un blocage créatif

10. Ne vous séparez pas de votre carnet

Vous ne savez jamais à quel moment peut surgir l’idée que vous attendiez depuis si longtemps. Et même pas besoin que ce soit l’idée du siècle : consignez juste toutes les pensées qui vous viennent à l’esprit sans rien écarter. Que les idées pleuvent dans votre carnet préféré et laissez-les mûrir. Avec le temps, revenez-y et passez-les en revue : vous avez peut-être là la clé de votre prochain projet photo.

Chaque esprit est un monde à part et chaque personne a des choses qui fonctionnent mieux que d’autres. L’important, c’est de ne pas se décourager et de laisser les événements se produire naturellement, au rythme imposé par votre corps et votre esprit.

Et vous ? Vous avez déjà souffert un blocage créatif une fois dans votre vie ? Qu’est-ce que vous avez fait pour le surmonter ? D’autres conseils utiles vous viennent à l’esprit pour l’inclure dans la liste ? Laissez-nous vos commentaires, ils seront sûrement d’une aide précieuse aux autres lecteurs.